{"id":14398,"date":"2017-12-27T16:10:37","date_gmt":"2017-12-27T19:10:37","guid":{"rendered":"http:\/\/diversosafins.com.br\/diversos\/?p=14398"},"modified":"2018-02-07T16:03:38","modified_gmt":"2018-02-07T19:03:38","slug":"gramofone-56","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diversosafins.com.br\/diversos\/gramofone-56\/","title":{"rendered":"Gramofone"},"content":{"rendered":"

Por Fabr\u00edcio Brand\u00e3o<\/em><\/p>\n

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OQUADRO \u2013 N\u00caGO ROQUE<\/strong><\/p>\n

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Continuar os caminhos \u00e9 sempre uma complexa miss\u00e3o quando o assunto \u00e9 a cria\u00e7\u00e3o art\u00edstica. Nesse processo, o desafio maior parece ser o de desenvolver um novo projeto com consist\u00eancia e uma identidade pr\u00f3pria, capaz de comunicar algo ao mundo. \u00c9 no quesito autoral que as coisas ganham corpo, sobretudo na expectativa gerada em torno daquilo que um artista pretende expressar ao seu p\u00fablico ap\u00f3s ter obtido sucesso com um trabalho de outrora.<\/p>\n

As linhas que iniciam este texto se aplicam bem \u00e0 trajet\u00f3ria de uma banda como OQuadro<\/strong>. Tradicionalmente marcado pela sonoridade emanada do rap, o grupo agora tra\u00e7a seu novo voo atrav\u00e9s do seu segundo disco, N\u00eago Roque <\/em>(Natura Musical), consciente de que tem em m\u00e3os uma vasta possibilidade de enveredar tamb\u00e9m por outras vias musicais. Tudo isso, claro, sem deixar de lado a pot\u00eancia discursiva e sonora do g\u00eanero que marca a banda desde as suas origens, algo que remonta a pouco mais de duas d\u00e9cadas de estrada.<\/p>\n

A julgar pelas escutas de cada uma das 12 can\u00e7\u00f5es, a aposta em N\u00eago Roque <\/em>rendeu bons frutos. OQuadro continua colocando em pr\u00e1tica o vi\u00e9s da criatividade coletiva na concep\u00e7\u00e3o de seus trabalhos. Isso significa que cada detalhe que comp\u00f5e letras e arranjos foi pensado de forma a contemplar a participa\u00e7\u00e3o ampla de todos os integrantes da banda. O resultado dessa sinergia de di\u00e1logos desembocou num \u00e1lbum que projeta o grupo numa condi\u00e7\u00e3o de sempre ter algo relevante a nos dizer.<\/p>\n

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OQuadro \/ Foto: divulga\u00e7\u00e3o<\/figcaption><\/figure>\n

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Desde a faixa abre-alas, Ainda \u00e9 cedo<\/em>, j\u00e1 somos devidamente apresentados ao universo revitalizado da banda. Dizer isso representa a constata\u00e7\u00e3o de que os sentidos aqui est\u00e3o abertos para perceber o mundo em que vivemos, lugar este que nem sempre nos transmite boas novas, atravessado que est\u00e1 por nossas colossais desumanidades cotidianas. Na can\u00e7\u00e3o que batiza o nome do disco, a qual conta com a participa\u00e7\u00e3o de BNeg\u00e3o, paira a sensa\u00e7\u00e3o de que a express\u00e3o que vem de \u00c1frica n\u00e3o pode se reduzir a um espa\u00e7o geopol\u00edtico delimitado no mapa mundi, mas sim de algo maior, sentimento que atravessa fronteiras e assume seu lugar de destaque no pensamento e na a\u00e7\u00e3o dos sujeitos dispersos pelo mundo. Noutro momento, estamos diante de Trabalho<\/em>, composi\u00e7\u00e3o que lan\u00e7a um olhar de criticidade sobre a l\u00f3gica perversa das rela\u00e7\u00f5es trabalhistas, estas mesmas que ainda trazem, sobretudo num pa\u00eds de marcas colonizadoras como o Brasil, reminisc\u00eancias e m\u00e1culas da explora\u00e7\u00e3o do homem pelo homem segundo a est\u00fapida ordena\u00e7\u00e3o capitalista.<\/p>\n

Em Muita onda<\/em>, faixa que conta com as participa\u00e7\u00f5es de Emicida e Dj Gug, o vigor discursivo das falas n\u00e3o deixa nada a desejar, representa a propriedade de uma atitude inquieta que se exalta ap\u00f3s se deparar com a avalanche de acontecimentos de uma conturbada contemporaneidade. Nesse \u201cmar revolto\u201d da t\u00e3o propalada p\u00f3s-modernidade, o sujeito da perplexidade testemunha seu tempo sem se considerar acima de qualquer regra estipulada. \u00c9 ele mesmo um algu\u00e9m que transita pelas vias escorregadias da sua pr\u00f3pria identidade.<\/p>\n

Me diz quanto vale<\/em> expressa um questionamento permanente a respeito da viol\u00eancia, mesmo que algumas vezes simb\u00f3lica, exercida sobre o Outro. Ent\u00e3o, quem ser\u00edamos n\u00f3s para mitigar nossos semelhantes em raz\u00e3o de qualquer suposta diferen\u00e7a ou pelo simples capricho de reproduzir a miopia das rela\u00e7\u00f5es de poder? Certamente, a resposta ficar\u00e1 a cargo das nossas consci\u00eancias e do quanto estamos imersos numa no\u00e7\u00e3o de controle da liberdade alheia, as tais amarras do corpo e da mente.<\/p>\n

Se a paisagem que atravessa a vida est\u00e1 impregnada por uma ins\u00f4nia manifesta, h\u00e1 momentos em que buscamos algum alento. Diante do contraste entre tens\u00f5es e levezas t\u00e3o t\u00edpicas das paisagens humanas, \u00e9 salutar pensar que uma can\u00e7\u00e3o como Luz <\/em>vem para equilibrar nossas mais opostas percep\u00e7\u00f5es da exist\u00eancia. \u00c9 uma esp\u00e9cie de tomada de consci\u00eancia que aponta para um necess\u00e1rio resgate do sublime em n\u00f3s. Seguindo esse fluxo, a can\u00e7\u00e3o aqui ganha contornos de beleza pelas luxuosas interpreta\u00e7\u00f5es de Indee Styla e Raoni Knalha.<\/p>\n

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OQuadro \/ Foto: divulga\u00e7\u00e3o<\/figcaption><\/figure>\n

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Um dos pontos altos do \u00e1lbum \u00e9 certamente Jahggant<\/em>, um verdadeiro conjunto de refer\u00eancias que conciliam elementos derivados do jazz de New Orleans, efeitos eletr\u00f4nicos e da pung\u00eancia da cultura afro-brasileira. Nessa harmoniosa evoca\u00e7\u00e3o de ritmos que dialogam entre si, OQuadro consegue comunicar o poder precioso da mescla de linguagens sonoras que aproxima mundos distantes. J\u00e1 P\u00e9s no ch\u00e3o<\/em> refor\u00e7a a necessidade de se firmar a continuidade dos caminhos sem perder a lucidez e tampouco a capacidade de sonhar, e nos diz: \u201cA verdade precisa de quem milite em nome dela\/ e n\u00e3o de revolucion\u00e1rios de meia tigela\u201d.<\/p>\n

N\u00eago Roque <\/em>\u00e9 um \u00e1lbum que nasce com uma proposta de comunicar pelas vias mais enxutas poss\u00edveis e mais certeiras, \u00e9 o que nos diz o baixista e tamb\u00e9m vocalista Ric\u00f4. Segundo ele, uma perspectiva de simplicidade foi buscada para os arranjos. \u201cEm alguns momentos, esteve presente a ideia de estudar o sil\u00eancio, o barulho e o rock tamb\u00e9m. O rock \u00e9 muito al\u00e9m de distor\u00e7\u00e3o, est\u00e1 na fala, nas frequ\u00eancias mais graves e sujas, e acho que a gente conseguiu usar isso de maneira minimalista e inteligente ao mesmo tempo\u201d, sustenta.<\/p>\n

Norteado por um vi\u00e9s experimentalista, o disco segue a atmosfera do rock e tem a caracter\u00edstica marcantemente voltada para o afropunk, evidenciando uma aten\u00e7\u00e3o especial \u00e0s tem\u00e1ticas ligadas ao negro e seu lugar no mundo. A banda reflete sobre a negritude como um resgate de algo pret\u00e9rito, mas tamb\u00e9m direcionando um olhar para o futuro, qui\u00e7\u00e1 um ambiente de ressignifica\u00e7\u00e3o, di\u00e1logo e constru\u00e7\u00e3o identit\u00e1ria. Por sua pluralidade vocal, potencialidade discursiva, arranjos cuidadosamente elaborados e um trajeto por m\u00faltiplos estilos e texturas sonoras, \u00e9 poss\u00edvel arriscar que o OQuadro inscreve sua import\u00e2ncia na cena musical brasileira contempor\u00e2nea. Eis a\u00ed algo irrevers\u00edvel.<\/p>\n

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